انیمه یک نوع شایان ستایش از کارتون ژاپنی است که با چشمان درشت و ویژگی های زیبای صورتش مشخص می شود. همانطور که پروژه نهایی شگفت انگیز به نظر می رسد، یادگیری نحوه کشیدن انیمه برای یک مبتدی در واقع به طرز فریبنده ای آسان است – آنها فقط باید بدانند چگونه شروع کنند.

قبل از اینکه بتوانید در طراحی فرو بروید. انیمه، مهم است که برخی از اصول اولیه مانند لوازم مورد نیاز و نحوه ترسیم چشم های انیمه را بدانید. اما نترسید، زیرا ما بیشتر کارها را برای شما انجام داده‌ایم، و همچنین فهرستی از پروژه‌های طراحی انیمه آسان را گردآوری کرده‌ایم که می‌توانید برای شروع استفاده کنید

بنابراین اگر می‌خواهید در طراحی انیمه حرفه‌ای شوید یا حتی ممکن است مانگای خود را بسازید، به خواندن ادامه دهید، زیرا ما شما را با نحوه ترسیم شخصیت‌های انیمه از ابتدا تا انتها آشنا می‌کنیم.

محتوانکاتی را نشان می‌دهد نحوه ترسیم انیمه 1. تمرین تمرین تمرین 2. اصول اولیه نحوه ترسیم انیمه را بیاموزید 3. از سایه زدن به نفع خود استفاده کنید لوازمی که برای نحوه ترسیم بهترین نشانگرها، خودکارها و مدادهای رنگی انیمه برای نقاشی های انیمه نیاز دارید، زمانی که می خواهید انیمه بکشید استفاده کنید. بهترین کاربردها برای طراحی انیمه مراحل آسان نحوه ترسیم مواد انیمه: قسمت 1: ترسیم صورت انیمه قسمت 2: ترسیم موهای انیمه قسمت 3: ترسیم بدنه انیمه قسمت 4: ترسیم چشم های انیمیشن نحوه ترسیم انیمه: 15 طراحی آسان پروژه ها 1. انیمه دختر 2. انیمه پسر 3. انیمه برای بچه ها 4. ماه ملوان 5. Ryuk 6. L Lawliet 7. Yagami Kira 8. Yumeko Jabami 9. Alucard 10. Violetبسیاری از مردم ترسیم شکل او را آسان تر می دانند. در هر صورت، وقتی از این مثال در Manga Jam پیروی می کنید، می توانید خودتان تصمیم بگیرید.

6. L Lawliet

در مورد Death Note، L Lawliet یکی دیگر از شخصیت های انیمه ای است که بسیاری از مردم آرزوی کشیدن آن را دارند. دستورالعمل‌های انجام این کار را در Sketch Ok بیابید.

باید توجه زیادی داشته باشید تا اطمینان حاصل کنید که می‌توانید طراحی خود را به سایه‌ای در سراسر صورت که این شخصیت به آن معروف است، نشان دهید.

7. Yagami Kira

طرح تمرین یادداشت مرگ شما بدون یادگیری نحوه ترسیم Yagami Kira، قهرمان اصلی سریال، کامل نخواهد بود. در حالی که او همیشه دوست‌داشتنی‌ترین شخصیت اصلی روی صفحه نیست، می‌توانید این طرح کلی را در Draw Doo دنبال کنید تا نحوه ترسیم شخصیت را عمیقاً بیاموزید.

8. Yumeko Jabami

Yumeko شخصیت اصلی انیمیشن محبوب Kakeguri است. او یک دختر مدرسه ای است که علاقه زیادی به قمار دارد.

این شخصیت حالت چهره کمی دارد و او را تبدیل به یک انیمه زنانه آسان برای تمرین طراحی می کند. برای یافتن طرح کلی، Manga Jam را بررسی کنید تا بتوانید تصویر خود را از Yumeko Jabami بسازید.

9. Alucard

چشم های همه انیمه ها شیرین نیستند. و بی گناه، همانطور که هر سریال به یک شرور نیاز دارد. کسانی که به دنبال تغییر مهارت های طراحی چشم انیمه خود هستند، باید طراحی Alucard از Castlevania را به دنبال این دستورالعمل ها در Sketch Ok تمرین کنند.

10. VioletEvergarden

به دنبال تمرین با مواد ترکیب رنگ هستید؟ سعی کنید این انیمیشن Violet Evergarden را همانطور که در Manga Jam مشخص شده است بکشید.

فقط اطمینان حاصل کنید که چندین رنگ آبی و بنفش در دست دارید تا بتوانید لایه های چشمان او را در شیب عالی قرار دهید.

9> 11. My Hero Academia

وقتی کودکی دارید که به اندازه کافی بزرگ است که به دستورالعمل های بالا انیمه برای بچه ها تسلط دارد، اما هنوز برای انجام پروژه بزرگتر بسیار جوان است. مانند Sailor Moon، این دستورالعمل‌ها را برای My Hero Academia از I Heart Crafty Things بگیرید.

این شخصیت انیمه با شکل ساده‌تر و سبکی مناسب‌تر برای بچه‌ها، پل خوبی برای فرزند شما به دنیای طراحی انیمه بزرگسالان است. .

12. آکیرا فودو

مردان سریال های انیمه همیشه تاریک و غمگین هستند و آکیرا فودو نیز از این قاعده مستثنی نیست. یاد بگیرید که چگونه این کاراکتر انیمه آسان را از How to Anime ترسیم کنید، سپس کمی وقت بگذارید تا کاراکتر را در تنظیماتی که احتمالاً در آن پیدا کنید، تمرین کنید.

13. Kanade Tachibana

Kanade Tachibana بانوی پیشرو در مجموعه انیمیشن Angel Beats است و به راحتی می توان دلیل آن را فهمید. با چشمان زیبا، این مجموعه مانگا یکی از مجموعه‌هایی است که قطعاً می‌خواهید برای ساختن آن وقت بگذارید.

بنابراین پس از اینکه کشیدن چشم‌های انیمیشن را یاد گرفتید، به آموزش طراحی 101 بروید تا مهارت‌های خود را با Kanade آزمایش کنید.

9> 14. ناروتو

بدون لیستی از انیمه های آسانطراحی ها بدون ناروتو کامل می شوند. به خاطر سبک دویدنش معروف است، دستورالعمل‌های این دوست دوست‌داشتنی را در راهنمای طراحی آسان بیابید.

برای تمرین، طراحی ناروتو را هم در حرکت معروف دویدنش و هم در حالت ایستاده در نظر بگیرید.

15 Goku

یکی دیگر از طرفداران مورد علاقه گوکو است، از Dragon Ball Z، و علیرغم آنچه شما ممکن است فکر کنید در واقع کشیدن او بسیار آسان است. دستورالعمل‌های کامل نحوه انجام این کار را در I Heart Crafty Things بیابید. سپس نشانگرهای براش رنگ خود را بگیرید تا تصاویر خود را پر کنید.

همچنین ببینید: 16 پروژه DIY برای مردان که ساخت آنها آسان است

چگونه یک داستان انیمیشن بسازید

اکنون که همه چیز را در مورد نحوه ترسیم شخصیت های مختلف انیمیشن می دانید، وقت آن است که در مورد چگونگی طراحی آن صحبت کنید. می توانید این شخصیت ها را در یک داستان انیمیشن قرار دهید.

مرحله 1: ایجاد شخصیت ها

قبل از اینکه بتوانید طرح مانگا خود را توسعه دهید، باید با توسعه شخصیت شروع کنید. در مورد ظاهر آنها و همچنین واکنش آنها به موقعیت های خاص فکر کنید.

شما همچنین می توانید خلاق باشید و به آنها ویژگی هایی مانند قدرت های ویژه بدهید. نوشتن این چیزها به محض اینکه به سراغ شما می آیند، ساده ترین کار است. شما همچنین باید یک دفترچه طراحی برای تمرین طراحی شخصیت های خود داشته باشید. با نسبت ها، سایه ها و سبک های جالب بازی کنید تا زمانی که از نتیجه راضی باشید.

مرحله 2: طرح را بنویسید

خط طرح خود را طوفان فکری کنید. بیشتر مانگا به‌جای فیلم، به‌عنوان سریال ساخته می‌شوند. پس مطمئن شوید که داریدهم خطوط داستانی کوتاهی که در یک قسمت قابل حل هستند و هم یک طرح کلی که تا پایان سریال حل نمی شود. اینها را بنویسید.

مرحله 3: طرح را تجزیه کنید

طرح خود را به قطعاتی به اندازه جمله تقسیم کنید، مطمئن شوید آنچه در جمله اتفاق می افتد را می توان در یک تصویر توضیح داد.

مرحله 4: یک تصویر برای مطابقت ترسیم کنید

هنگامی که طرح شما شکسته شد، شروع به کشیدن تصاویر برای هر قطعه از داستان کنید. هر تصویر باید دارای اقداماتی باشد که در حال انجام است، یا چهره شخصیت اصلی را داشته باشد.

زمان و مراقبت بیشتری را صرف توسعه پس‌زمینه تصاویر خود کنید.

مرحله 5: همه چیز را در کنار هم قرار دهید

لایه‌های زیادی در داستان مانگا وجود دارد، و شما این فرآیند را یک شبه به پایان نخواهید رساند. اما هنگامی که تمام جملات و تصاویر طرح خود را آماده کردید، همه آنها را به ترتیب کنار هم قرار دهید.

فراموش نکنید قبل از ارسال اثر برای انتشار، آن را امضا کنید.

چگونه می توان سوالات متداول انیمیشن را ترسیم کرد

چه کسی انیمه را ایجاد کرد؟

انیمه توسط اوسامو تزوکا، کاریکاتوریست ژاپنی در دهه 1960 ساخته شد.

یادگیری طراحی انیمه چقدر طول می کشد؟

طراحی انیمه یک شکل هنری منحصر به فرد و دشوار برای تسلط است و نباید انتظار داشته باشید که چگونه آن را یک شبه یاد بگیرید. اکثر مردم گزارش می دهند که 2 تا 3 سال طول می کشد تا یاد بگیرند که چگونه انیمه بکشند.

هنرمند انیمیشن چیست؟

فردی که وقت خود را صرف طراحی انیمه می کند به عنوان مانگا شناخته می شودهنرمند.

آیا می توانید برای طراحی انیمه پول دریافت کنید؟

اگر نقاشی های خود را به عنوان نقاشی بفروشید یا از آنها برای ایجاد یک مانگا استفاده کنید که می تواند در قالب کتاب یا فیلم قرار داده شود، می توانید برای طراحی انیمه پول دریافت کنید.

نتیجه گیری چگونه انیمه را بکشید

طراحی انیمه یک هنر شگفت انگیز است که می تواند نه تنها برای گذراندن زمان بلکه به عنوان نوعی بیان احساسی نیز مورد استفاده قرار گیرد. هنگامی که بر روش منحصر به فرد ترسیم چشم ها و حالات صورت انیمه تسلط پیدا کردید، به خوبی می توانید بدانید که چگونه انیمه بکشید.

چه تصمیم داشته باشید انیمه خود را به کمیک استریپ به نام مانگا تبدیل کنید، یا شاید فقط آنها را به نقاشی تبدیل کنید که بتوانید بفروشید، دلیلی ندارد چگونه انیمه بکشید .

Evergarden 11. My Hero Academia 12. Akira Fudo 13. Kanade Tachibana 14. Naruto 15. Goku چگونه یک داستان انیمیشن بسازیم مرحله 1: ایجاد شخصیت ها مرحله 2: نوشتن طرح مرحله 3: شکستن طرح مرحله 4: یک تصویر بکشید برای مطابقت با مرحله 5: همه چیز را کنار هم بگذارید. چه مدت طول می کشد تا یاد بگیریم چگونه انیمیشن بکشیم؟ هنرمند انیمه چه نام دارد؟ آیا می توانید برای طراحی انیمه پول دریافت کنید؟ نحوه ترسیم انیمه نتیجه گیری

نکاتی برای نحوه ترسیم انیمه

ترسیم شخصیت های انیمه ممکن است دشوار به نظر برسد، اما به اندازه کشیدن اشکال و سپس اضافه کردن جزئیات مانند هر نوع هنر دیگری ساده است. اما چند نکته وجود دارد که باید قبل از شروع طراحی یک شخصیت انیمه بدانید.

1. تمرین تمرین تمرین

درست مانند هر مهارت دیگری در زندگی، شما در طراحی کامل نخواهید بود انیمه اولین باری که امتحان میکنی در عوض، احتمالاً باید چندین بار تلاش کنید تا یک شخصیت انیمه را درست به دست آورید.

سعی کنید زمانی را در هفته خود اختصاص دهید و به طور منظم ترسیم شخصیت های انیمه را تمرین کنید. سپس به این زمان ها پایبند باشید و قبل از اینکه متوجه شوید، طراحی انیمه به طبیعت دوم تبدیل خواهد شد.

2. اصول اولیه نحوه ترسیم انیمه را بیاموزید

اگرچه شخصیت های انیمیشن شما موهای منحصر به فرد خود را خواهند داشت. ، شکل و سبک، آناتومی اصلی شخصیت های انیمه همه یکسان است. مدتی را صرف این ساختار اساسی به قلب و بقیه طراحی انیمه کنیدهمانطور که می توانید بر اساس این آناتومی اولیه بسازید، بسیار آسان تر خواهد شد.

3. از Shading به نفع خود استفاده کنید

وقتی شخصیت های انیمه را ترسیم می کنید، اغلب بر اساس نحوه ترسیم شخصیت، حالتی ایجاد می کنید. و این چیزی است که این سبک طراحی را بسیار دوست داشتنی می کند. می‌توانید با افزودن انعکاس‌های نور به چشمان شخصیت و همچنین لبه‌های سایه‌دار به بدن آنها با استفاده از سایه‌زنی، به ایجاد این حالت کمک کنید.

بنابراین کمی زمان بگذارید تا سایه خود را آزمایش کنید. علاوه بر افزودن نواحی روشن و تاریک، همچنین می‌توانید برای ساختن جنبه‌های خاصی از انیمه‌تان وقت بگذارید یا آن را طوری جلوه دهید که انگار قسمت‌های خاصی از بدن در حال حرکت هستند.

لوازم مورد نیاز برای نحوه ترسیم انیمه

البته کشیدن انیمه در صورت نداشتن وسایل صحیح بسیار سخت خواهد بود. بدیهی است که برای شروع به کاغذ و حداقل یک مداد نیاز خواهید داشت.

کارتون های انیمه بیشتر از شکل ظاهری خود شناخته شده اند و شما باید با یک پاک کن یا مخلوط کن آماده باشید تا به سایه خود اضافه کنید. طراحی، و همچنین نوعی رنگ برای اضافه کردن به انیمیشن خود پس از مشخص شدن طرح.

چندین رسانه مختلف وجود دارد که می توانید برای افزودن رنگ به انیمه خود استفاده کنید. اگر اولین موردی که سعی می‌کنید عمق و احساسی را که به دنبالش هستید به شما نمی‌دهد از تغییر رسانه‌ها نترسید.

بهترین نشانگرها، خودکارها و مدادهای رنگی برای نقاشی‌های انیمیشن

منظور ما از رسانه ها این است که می توانید از مداد، خودکار یا حتی نشانگر استفاده کنیدهنگام طراحی انیمیشن خود اما همه آنها یکسان ایجاد نمی شوند، بنابراین در اینجا برخی از بهترین ظروف طراحی برای طراحی انیمه شما وجود دارد.

• نشانگرهای کپی- اینها دارای یک نقطه خمیدگی هستند که به طور خاص برای کشیدن مانگا طراحی شده است.
• نشانگرهای PrismaColor- Prismacolors دارای نوک ظریفی برای افزودن جزئیات کوچک هستند.
• نشانگرهای برس دوتایی Tom Bow- این نشانگرها دارای نوک قلم مو هستند که می توانند خطوطی مانند قلم مو را برای پر کردن انیمه به شما ارائه دهند. مو.
• PrismaColor Pencils- از برند مارکر، مدادهای رنگی با نوک نرم را ارائه می دهد که بهترین استفاده را برای سایه زدن و ترکیب کردن دارند.
• Spectrum Noir Sparkles- گاهی اوقات با انیمه نیاز به درخشندگی کمی دارید، و اینها درخشان هستند. نشانگرها این کار را انجام خواهند داد.
• تاپ های رنگی آفتاب پرست- در مورد انیمه ترکیب با نشانگرها یک ضرورت است و این نشانگرها انتقال هموار از یک رنگ به رنگ دیگر را آسان می کنند.
• Arteza Ever Blend Markers- علاوه بر ترکیب کردن، به چند نشانگر رنگ پوست نیز برای ساختن پوسته انیمه خود نیاز دارید. Arteza تمام رنگ‌های پوستی را که در یک مجموعه به آن‌ها نیاز دارید و همچنین قابلیت‌های ترکیبی دارد.

اکنون برای ترسیم شخصیت‌های انیمه به همه این نشانگرها و مدادهای رنگی نیاز ندارید. در عوض، باید با یک رسانه واحد شروع کنید که به هدف کلی شما کمک می کند (مانند درخشش یا سایه زدن) و سپس از آنجا به سمت بالا حرکت کنید.

When Would You Draw Anime

شایدشما در حال خواندن این مطلب هستید و به این فکر می کنید که چه زمانی انیمه بکشید. در حالی که کشیدن انیمه یک سرگرمی سرگرم کننده است، کاربردهای عملی زیادی نیز برای این مهارت وجود دارد.

در اینجا چند ایده در زندگی شما وجود دارد که چه زمانی می خواهید انیمیشن بکشید.

• برای تصویرسازی یک کتاب
• برای سرگرم کننده تر کردن ارائه
• به عنوان بخشی از پروژه مدرسه
• گذراندن وقت در حالی که منتظر قرار ملاقات هستید
• برای سرگرم کردن خود و دوستانتان در یک روز بارانی
• این می تواند به پیشرفت کلی شما به عنوان یک هنرمند کمک کند

شما صادقانه می توانید هر زمان که بخواهید انیمه بکشید یا فقط به این دلیل که عاشق انیمه هستید، این کار را نکنید. اجازه دهید خود را تحت تأثیر موقعیت‌های ذکر شده در بالا محدود کنید.

بهترین کاربردها برای طراحی انیمه

وقتی طراحی‌های انیمه به خوبی انجام می‌شوند، آثار هنری زیبایی هستند که می‌توانند اهداف زیادی را دنبال کنند. حتی اگر برای طراحی کتاب‌های مانگا کار نمی‌کنید، استفاده‌های زیادی برای طراحی انیمه‌ها وجود دارد.

در اینجا تعدادی از موارد مورد علاقه ما آمده است:

• برای قرار دادن در خود انیمه های خود را نشان می دهد
• قاب کردن و قرار دادن به عنوان دکوراسیون منزل
• به عنوان هدیه برای یک دوست
• برای عکس گرفتن و استفاده به عنوان پس زمینه تلفن
• برای تزیین کارت تولد یا سایر کارت های تعطیلات

همانطور که می بینید پس از یادگیری نحوه کشیدن انیمه، چندین کاربرد برای طراحی انیمه وجود دارد، بنابراین بیایید به چند مرحله ساده نگاهی بیندازیم. طراحی یک انیمه.

همچنین ببینید: 7 معانی سمبولیسم مرغ مگس خوار در معنویت

مراحل آسان طراحی انیمیشن

آماده برای کشیدنانیمه؟ در اینجا یک دستورالعمل گام به گام برای مبتدیان آورده شده است که به شما کمک می کند تا به شخصیت های انیمیشن خود جان بخشید.

مواد:

• مداد یا قلم
• کاغذ
• پاک کن
• مدادهای رنگی (به دلخواه)

قسمت 1: چهره انیمیشن را بکشید

مرحله 1: دایره

شروع کنید با کشیدن سر کاراکتر خود با کشیدن یک دایره در صفحه.

مرحله 2: خطوط

یک خط افقی و یک خط راس را از طریق دایره بکشید تا به عنوان نقاط مرجع برای ایجاد شخصیت خود استفاده کنید. صورت.

مرحله 3: چشم ها و ابروها

بعد، چشم ها را روی خط افقی یا بالای آن بکشید. درست کردن بیضی های بزرگ برای چشم ها می تواند مفید باشد، اما داخل آن را خالی بگذارید تا بعداً دوباره آنها را پر کنید.

سپس چند ابرو اضافه کنید. به یاد داشته باشید که ابروها برای بیان انیمه شما بسیار مهم هستند. از خلاقیت نترسید زیرا شخصیت‌های انیمه به‌خاطر تناسبات غیرمعمول چهره‌شان شناخته می‌شوند.

مرحله 4: دهان و بینی

نقشه انیمه خود را روی خط راس بکشید. یک دهان زیر بینی با نصف دو طرف خط رئوسی که کشیده‌اید اضافه کنید.

ویژگی‌های بینی و دهان انیمیشن معمولاً بسیار ساده هستند، گاهی اوقات فقط یک خط با چند نقطه هستند.

وقتی کارتان تمام شد خطوط عمودی و افقی را پاک کنید.

قسمت 2: موی انیمه را بکشید

حالا که شخصیت انیمه شما چهره دارد، وقت آن است که کمی به آنها بدهیدمو.

مرحله 1: مدل مو را انتخاب کنید

برخی از شخصیت های انیمه موهایی شبیه به انسان دارند (که به آن لاین آرت نیز گفته می شود)، در حالی که برخی دیگر دارای استایل های ضخیم یا درشت هستند. با تصمیم گیری در مورد سبک شخصیت خود شروع کنید.

مرحله 2: با Bangs شروع کنید

بیشتر شخصیت های انیمه دارای چتری هستند یا حداقل چند تار مو در نزدیکی چشمانشان آویزان است. از اینجا با کشیدن خطوطی در سبک هنر خط یا اشکال بلوکی برای استایل درشت روی پیشانی شخصیت شروع کنید.

مرحله 3: بقیه را اضافه کنید

هنگامی که چتری ها برطرف شد، بقیه را اضافه کنید. از مو به شخصیت خود، یا با استفاده از بلوک و یا سبک خط. حتی اگر بخواهید می توانید جزئیات کوچکی مانند پاپیون یا روبان را به موهای شخصیت خود اضافه کنید.

قسمت 3: ترسیم بدنه انیمه

یک سر انیمه به تنهایی چنین نیست. قرار است آن را قطع کند در اینجا مراحل اضافه کردن بدن به تصویر شما آمده است.

مرحله 1: سینه

یک مستطیل در زیر صورت انیمیشن خود، برای سینه آنها بکشید. کمی فضای خالی بگذارید تا بعداً گردن را اضافه کنید.

مرحله 2: باسن را اضافه کنید

یک بیضی شکل زیر مستطیل برای باسن انیمه خود بکشید. فاصله کمی بین مستطیل و بیضی بگذارید.

مرحله 4: دایره ها را اضافه کنید

دایره های کوچکی را در جایی که شانه های انیمه باید برود و همچنین جایی که می خواهید پاها قرار بگیرند بکشید. دایره های کوچکتر را کمی پایین تر برای زانوها بکشید.

مرحله 5: شکل ها را به هم وصل کنید

اکنون شروع بهشکل ها را به هم وصل کنید، با استفاده از گردن برای اتصال صورت و قفسه سینه شروع کنید و سپس با شکم ادامه دهید تا پاها و باسن را به هم وصل کنید.

فراموش نکنید که در حین حرکت جزئیات کوچکی را اضافه کنید، مانند نیم دایره در گوشه های مستطیل برای سینه ها.

مرحله 6: بازوها را اضافه کنید

بازوها باید آخرین جنبه ای باشد که به انیمیشن خود اضافه می کنید زیرا باید متناسب با بقیه آنها ترسیم شوند. از بدن. بازوی کاراکتر به طور کلی باید تا وسط ران آنها برسد.

پس از اضافه شدن بازوها، می‌توانید لباس‌ها و جزئیات جالب دیگر را به دلخواه خود اضافه کنید.

قسمت 4: ترسیم چشم‌های انیمیشن

چشم های انیمه یکی از متمایزترین قسمت های طراحی انیمه است، به همین دلیل توصیه می شود این قسمت را کاملاً آخرین بار انجام دهید.

مرحله 1: پلک بالایی را بکشید

از یک خط منحنی، یا مثلثی با خط پایین موزون برای ایجاد پلک بالایی چشم های انیمیشن شما.

مرحله 2: خطوط کوتاه بکشید

یک خط کوتاه از گوشه چشم به سمت بالا بکشید. پایین چشم را ایجاد کنید می‌توانید دو درپوش را به هم متصل نکنید تا حالت‌های چهره ملایم‌تری داشته باشید.

مرحله 3: جزئیات را اضافه کنید

عنبیه‌های بزرگ را با جزئیاتی مانند سایه و انعکاس نور اضافه کنید تا به چشم‌های انیمه شخصیت خاصی ببخشید. همچنین می‌خواهید برای چشم‌های انیمه‌های زنانه بند چشمی اضافه کنید.

نحوه ترسیم انیمه: 15 پروژه طراحی آسان

1. Anime Girl

وقتی یاد گرفتید چطورانیمه اصلی را ترسیم کنید، شاخه بندی کردن آن و کشف سبک منحصر به فرد انیمه خود بسیار آسان است. پس با یادگیری طراحی این دختر انیمه پایه با موهای بلند و چتری از Anime Outline شروع کنید.

2. Anime Boy

اگر می خواهید طراحی کنید مانگا شما باید بدانید که چگونه انیمه های پسرانه و دخترانه ترسیم کنید، بنابراین این مثال را در مورد نحوه ترسیم چهره های انیمه مرد در Drawing For All ببینید. آن‌ها حتی شما را در فرآیند افزودن سایه‌ها در زیر چهره‌ها راهنمایی می‌کنند تا ظاهر سه بعدی بیشتری داشته باشید.

3. انیمیشن برای کودکان

طراحی انیمیشن نیست. فقط برای بزرگسالان، زیرا بچه های شما نیز می توانند وارد عمل شوند. با این حال، آنها برای شروع به یک تصویر ساده‌تر نیاز دارند.

بنابراین از آنها بخواهید تا با استفاده از این مثال از نحوه طراحی برای کودکان تمرین کنند. آنها در کمترین زمان یک حرفه ای خواهند شد.

4. Sailor Moon

Sailor Moon یک برنامه تلویزیونی انیمیشن مورد علاقه است که دارای یک انیمیشن شخصیت اصلی زیبا است. با موهای بلند اگرچه ترسیم او پیچیده به نظر می رسد، اما در واقع ترسیم او بسیار آسان است.

شما به سادگی با اشکال اولیه شروع می کنید و سپس جزئیات را اضافه می کنید. می‌توانید دستورالعمل‌های کامل را در آموزش طراحی 101 بیابید.

5. Ryuk

Ryuk یک شینیگامی است که در غیر این صورت به عنوان خدای ژاپنی شناخته می‌شود، از انیمه نمایش یادداشت مرگ با چنین مدل مو و ظاهر منحصر به فردی، بسیاری از مردم تصور می کنند که او در کشیدن پیچیده است، اما در واقع برعکس این موضوع صادق است.

چون ریوک انسان نیست،